"Профессии: из первых уст" - Страница 18
– Если ты серьезно подходишь к роли и не рассматриваешь ее однозначно и шаблонно, то понимаешь, что персонаж твой не «картонный злодей» и не «голубая героиня», и он состоит не только из поступков, прописанных сценаристом (кстати, довольно часто абсурдных и нереальных!). Ты создаешь человека живого, многогранного, парадоксального, пульсирующего своими личными красками, чувствами, проявлениями. Все, что ты играешь, должно быть его внутренней правдой, и тогда начинаешь понимать его поступки, привыкать к нему, влюбляться, воплощаться, говоря театральным языком! А главное - зритель верит ему и, даже ругая и не оправдывая его поведение, все равно сопереживает и следит за его судьбой! Мне кажется, в этом дело… И потом! (улыбается собеседница) Я всегда стараюсь добавить обаяния.
– Уж этого у вас не отнять! А успели ли вы заметить обаяние нашего города? Нашего театра?
– Вообще я пробежалась по городу очень быстро… А вот театр ваш замечательный! Во-первых, он расположен в таком чудесном месте. Тут и площадь главная, и улочки такие уютные, и все такое теплое, умное… мне здесь комфортно… А набережная!.. У вас город – остров! Куда ни отправишься, всегда выйдешь к воде! (улыбается)
– А сам фестиваль, в котором принимаете участие, как вы оценили бы?
– Во-первых, название такое необычное. Привыкли, что мы homo sapiens, а тут homo ludens... И это сразу придает какую-то марку и стиль, и уже само название говорит за себя. Я так понимаю, на фестиваль приезжают театры из разных городов?..
– У этого фестиваля вообще очень богатая география, расширяющаяся ежегодно. В этом году это Украина, Россия, Приднестровье, Молдова, Беларусь…
– Вот и неудивительно, что именно здесь я встретила Катюшу Кушикову и Евгения Олейника, с которыми мы вместе учились в международной летней театральной школе в Подмосковье…
– «Человек играющий». Верно, именно так назван фестиваль. А вы к кому себя относите: к человеку играющему или к человеку, живущему на сцене?
– Все равно живущему. Но стараюсь примыкать к играющим, учусь профессиональной технике, умению, например, заменить естественную истерику художественной. Ведь каждая искренне пережитая роль – это надрыв, выгорание! В каждый спектакль вкладываешь свою душу и страсть! И я понимаю, что пока молодая, сил хватает, но на одной «органике» далеко не уедешь! А искусство всегда требует жертв!
«Совершенный Чарли» – это спектакль дискуссионный, повествующий о возможности или невозможности искусственного интеллекта, передающий идею создания совершенного человека, которому принадлежат все знания мира. Предметом эксперимента становится Чарли – двадцатипятилетний парень с разумом семилетнего ребенка, очень чистый, светлый, ничем не испорченный, трогательный и добрый человек, еще не знающий, чем это обернется для него. В спектакле заняты: Валентин Томусяк, Лев Сомов, Вячеслав Шеховцов и Екатерина Кистень.
Основное, профессиональное, жюри фестиваля во главе с Василием Неволовым (консультант комитета по вопросам культуры и духовности Верховной Рады Украины, кандидат искусствоведения, профессор) отметило постановку дипломом «За лучшего играющего режиссера», и наградой за лучшую мужскую роль Чарли в исполнении Валентина Томусяка. Альтернативное жюри же присудило спектаклю следующие награды: лучшая женская роль второго плана – Мериам (Екатерина Кистень), диплом за лучшее музыкальное оформление. И самое главное, по версии альтернативного жюри спектакль «Совершенный Чарли» стал победителем в номинации «Лучший спектакль».
ИГОРЬ СИГОВ: «ЕСЛИ БЫ НЕ СТАЛ АКТЕРОМ,
БЫЛ БЫ ДАЛЬНОБОЙЩИКОМ!..»
Игорь Сигов, посетивший Николаев 4 октября в рамках VII театрального фестиваля Международного Черноморского клуба «Homo Ludens» с фолк-рок-оперой «Адвечная песня» Республиканского театра белорусской Драматургии, пообщался с нами о великом и прекрасном – о киноискусстве…
На счету заслуженного артиста Белоруссии Игоря Сигова более полусотни киноролей. Ведущий мастер сцены, один из самых ярких актеров театра, постановщик трюков во многих спектаклях, Игорь Алексеевич в свои 44 года преподает пластику в театральных вузах, работает на телевидении. А с 2012 года назначен директором Республиканского театра белорусской драматургии. Так что на вышеуказанный фестиваль Сигов приехал в качестве режиссера, директора театра и актера одновременно. Впрочем, рассказывать можно много, его работы лучше единожды увидеть, нежели сотни раз услышать отзывы о них. Вот что говорит о себе он сам...
– Если говорить о театре, то первая моя роль, принесшая мне популярность, наверное, «Взлет Артура Уи» Брехта и спектакль «Последняя пастораль» Адамовича. Во всяком случае, от них я веду отсчет. А вообще у меня много любимых спектаклей. Если говорить о кино, то я не успел уследить, когда пришло признание... (улыбается)
– Не все роли, даже у популярных актеров, главные. Случаются ведь и эпизоды... Как вы считаете, что помогает актеру создать неповторимый образ в эпизоде так, что зритель запоминает не столько саму киноленту, сколько именно этот эпизод? И возможно ли этому научить?
– Да Бог его знает, как это происходит! Может, попадание в роль, может еще как. Думаю, если отработать эпизод как роль, то и произойдет этот эффект. Можно ли этому научить? Этому обучают в театральных вузах. Я же считаю, что обучение актерскому ремеслу – важная часть профессии. Можно, конечно, не имея образования, сыграть одну-две роли, если вы не гений, конечно... Профессия актера заключает в себе умение творить образы, а не играть самого себя. И это сложно сделать, не зная азов и не имея школы... Но это мое мнение. Сколько нужно этому учиться? Да сколько будешь в профессии, столько и учиться.