Между двух революций. Книга 3 - Страница 139

(80) Контаминация сокращенных цитат из статьи «На перевале. XIII. Realiora» (Арабески, с. 313–315, 317).

(81) Неточная и сокращенная цитата из статьи Ф. Гладкова «О диалектическом методе в художественной литературе» (Литературная газета, 1930, № 24, 16 июня).

(82) Неточная цитата из статьи «Проблема культуры» (1909).

(83) Сокращенная цитата из статьи «На перевале. XIII. Realiora».

(84) Неточные цитаты из статьи «Принцип формы в эстетике» (Символизм, с. 175, 176).

(85) Сокращенная цитата из статьи «Эмблематика смысла».

(86) Пересказ положений статьи «На перевале. I. Символизм» (Арабески, с. 246–247). «Лурд» (1894), «Рим» (1896), «Париж» (1898) — романы Э. Золя, образующие серию «Три города» и отражающие социально-утопические взгляды автора.

(87) Сокращенная цитата из статьи «На перевале. I. Символизм».

(88) Сокращенные цитаты из статьи «На перевале. III. Об итогах развития нового русского искусства».

(89) Псевдоцитата; Белый подразумевает, видимо, следующие утверждения статьи «Театр и современная драма» (1907): «Как в ликвидации классового строя нужна своего рода диктатура класса (пролетариат), так и при упразднении несуществующей, мертвой, роковой жизни нужно провозгласить знаменем жизни мертвую форму» (Арабески, с. 21).

(90) В «Русских ведомостях» во второй половине 1900-х годов И. Н. Игнатов затрагивал творчество Белого в нескольких статьях (см.: 1908, № 50, 29 февраля, с. 2–3; 1910, № 183, 11 августа, с. 2; 1910, № 216, 21 сентября, с. 2), однако ни в одной из них нет заключений о его «безыдейности».

(91) Белый имеет в виду оценки творчества Брюсова в своих статьях «Венец лавровый» (Золотое руно, 1906, № 5), «Поэт мрамора и бронзы» (Раннее утро, 1907, № 27, 19 декабря), «Валерий Брюсов. Силуэт» (Свободная молва, 1908, № 1, 21 января).

(92) «Напостовцы» — критики, сотрудничавшие в журналах «На посту» (1923–1925) и «На литературном посту» (1926–1932; основной орган РАПП); их борьба за пролетарское искусство была сопряжена с нигилистическим отношением к классическому наследию и последовательным отрицанием творчества современных «непролетарских» писателей.

(93) Официальным редактором-издателем московского критико-библиографического журнала «Критическое обозрение» (1907–1909) значилась Е. Н. Орлова.

(94) В апреле 1907 г. Эллис сообщал Э. К. Метнеру: «Вчера всю ночь провел у Брюсова. Получается абсолютное понимание у меня с ним. По вопросу о Бодлере он так понял меня, что, кажется, лучше нельзя. Я буду в ближайшем будущем сотрудничать в „Весах“» (ГБЛ, ф. 167, карт. 7, ед. хр. 5).

(95) Общество свободной эстетики (1906–1917) объединяло в основном представителей модернистских и близких к ним кругов московской творческой интеллигенции и поклонников «нового искусства». В кратком отчете о деятельности Общества свободной эстетики за 1906–1907 гг. сообщается об обстоятельствах его возникновения: «Весною 1906 года среди нескольких лиц, поклонников искусства, возникла мысль основать общество, которое соединяло бы в себе служителей всех родов искусства — художников, музыкантов, поэтов, драматических и балетных артистов, с целью сближения их между собою. „Литературно-художественный кружок“ (Дмитровка, дом Вострякова) любезно предложил для собрания часть своего помещения. На одном из первых собраний произошел спор по поводу названия и задач нового общества. Часть членов основала свой кружок под названием Общества Леонардо да Винчи, остальные же лица отделились и впервые собрались по приглашению Переплетчикова, Кочетова и Трояновского в среду 8 ноября 1906 г.» (ГБЛ, ф. 386, карт. 114, ед. хр. 36). На первом заседании Общества свободной эстетики выступил Эллис с лекцией о Бодлере, следующее заседание (15 ноября) было посвящено чтению переводов М. А. Эртеля из «Бхагавадгиты», и т. д. Устав общества был утвержден 10 апреля 1907 г.

(96) Сокращенные цитаты из статьи «На перевале. XVI. Художники оскорбителям» (Арабески, с. 327).

(97) Помимо главного комитета, Общество свободной эстетики избрало (3 октября 1907 г.) комиссии — литературную, театральную, музыкальную и художественную; в литературную комиссию входили: Брюсов, Эллис, В. В. Гофман, Белый, С. М. Соловьев, М. Ф. Ликиардопуло, Ю. К. Балтрушайтис (ГБЛ, ф. 386, карт. 114, ед. хр. 38).

(98) Ванда Ландовска выступала в Обществе свободной эстетики 3 февраля 1910 г. — исполнила на клавесине ряд пьес времен Шекспира (ГБЛ, ф. 386, карт. 135, ед. хр. 3, л. 32).

(99) Венсан д'Энди концертировал в Москве в феврале 1907 г., исполняя в основном собственные сочинения.

(100) Во время своего пребывания в Москве с 23 октября до начала ноября 1911 г. Анри Матисс жил в особняке С. И. Щукина в Знаменском переулке. Картины Матисса Щукин начал приобретать еще в 1904 г., к 1911 г. в его собрании насчитывалось 25 работ Матисса. См.: Гриц Т., Харджиев Н. Матисс в Москве. — В кн.: Матисс. Сборник статей о творчестве. М., 1958, с. 96–119; Русаков Ю. А. Матисс в России осенью 1911 года. — В кн.: Труды Государственного Эрмитажа, XIV. Л., 1973, с. 167–184.

(101) Матисс был на заседании Общества свободной эстетики 27 октября 1911 г., которое было посвящено докладу Ф. А. Степуна «О философии пейзажа». В отчете об этом заседании сообщается: «Собрание посетил Анри Матис, которого В. Я. Брюсов приветствовал от лица Общества. Несколько вопросов, предложенных А. Матису А. Белым, вызвали собеседование о современных задачах живописи. В беседе приняли участие: Н. В. Баснин, А. Белый, А. Б. Вайнштейн и А. Матис» (ГБЛ, ф. 386, карт. 114, ед. хр. 36). В хроникальной заметке «Матисс в Москве. В кружке вольных эстетов», помещенной в «Утре России» 28 октября, раскрывалось содержание этой беседы: «А. Белый предложил Матиссу высказаться по вопросу о соотношении рисунка и цвета в живописи, что поставило Матисса в некоторое затруднение ввиду слишком широких размеров предложенного вопроса. <…> Матисс высказался горячо за неизбежность „рисунка“ в живописи. Передавать, вернее, записывать исключительно цвет можно в этюдах. Но без рисунка художественное произведение неполно, несовершенно» (Русаков Ю. А. Матисс в России осенью 1911 года, с. 178).

(102) Эмиль Верхарн выступал в Обществе свободной эстетики во время своего пребывания в Москве в конце ноября — начале декабря 1913 г. (см. коммент. Т. Г. Динесман в кн.: Литературное наследство, т. 85. Валерий Брюсов, с. 618–620). Белый в это время находился в Германии.

(103) См.: Xайлов А. И. А. Н. Толстой и В. Я. Брюсов. К истории литературных отношений. — В кн.: А. Н. Толстой. Материалы и исследования. М., 1985, с. 204–210.

(104) Сообщая М. А. Волошину о своем чтении стихов в Обществе свободной эстетики в конце 1908 г., А. Н. Толстой добавлял: «После чтения подходят ко мне Брюсов и Белый, взволнованные, и начинают жать руки. В результате — приглашение в „Весы“…» (Литературное обозрение, 1983, № 1, с. 109; публикация Вл. Купченко). Три стихотворения А. Н. Толстого были опубликованы в № 1 «Весов» за 1909 г.

(105) Королем Неаполитанским (с 1808 г.) был Иоахим Мюрат, сподвижник Наполеона и маршал Франции.

(106) И. С. Рукавишников происходил из богатой нижегородской купеческой семьи (см. его автобиографию в кн.: Первые литературные шаги. Автобиографии современных русских писателей. Собрал Ф. Ф. Фидлер. М., 1911, с. 88). В 1919–1920 гг. руководил работой московского «Дворца искусств».

(107) И. А. Кистяковский был секретарем у Муромцева, председателя I Государственной думы, видного земского деятеля. Кистяковскому принадлежит статья об адвокатской деятельности Муромцева (в кн.: Сергей Андреевич Муромцев. Сб. статей. М., 1911, с. 147–157).

(108) Сокращенные цитаты из статьи «На перевале. XVI. Художники оскорбителям» (Арабески, с. 327).

(109) «Декамерон» (1350–1353) Дж. Боккаччо упоминается здесь как обозначение эротической вседозволенности.

(110) Имеется в виду магазин Елисеева на Тверской улице.

(111) Подразумевается заключительный эпизод комедии Н. В. Гоголя «Женитьба» — бегство Подколесина через окно.