Культурология. Дайджест №3 / 2015 - Страница 11

В 1825 г. прадед Анны Ахматовой стал прапорщиком и получил дворянство. Его сын Антон Горенко в возрасте 14 лет становится юнгой Черноморского флота. А во время Крымской войны за участие в обороне Севастополя Антон Горенко был награжден орденами Святой Анны, Святого Владимира и Святого Станислава. Он также получил медали «За защиту Севастополя» и «В память о войне 1853–1856 гг.». Его семья поселяется в Николаеве, где у них родилось девять детей. Их сын Андрей и стал впоследствии отцом Анны Андреевны Горенко, т.е. Анны Ахматовой.

Андрей Антонович Горенко (1848–1915) служил на флоте, как и его отец. Параллельно он учился в Одесском (Новороссийском) университете, а после окончания учебы он преподает в Николаеве, в школе морских юнкеров, курс навигации. В 1875 г. Андрея Горенко приглашают в Петербург преподавать в Морском корпусе. Однако вскоре по подозрению в связи с народовольцами его увольняют с военно-морской службы. Он уезжает в Николаев и начинает работать штурманом на кораблях Черноморского флота.

В 1887 г. Андрей Горенко с женой поселяются в Одессе, где в июне 1889 г. у них родилась дочь Анна, будущая всемирно известная поэтесса. Через год Андрея Горенко вновь приглашают в Петербург, где он становится заместителем руководителя Главного управления торговым флотом и портами.

В 1905 г. родители Анны Горенко развелись, отчего в 1906 г. ее отправляют к родственникам в Киев. Там она поступает в седьмой класс Фундуклеевской гимназии, где тогда преподавал психологию молодой Густав Густавович Шпет (1879–1937, репрессирован и расстрелян большевиками). В Киеве Анна Горенко дружила с художницей Александрой Экстер (1882–1949), которая и написала первый портрет молодой поэтессы.

В 1908 г. Анна Горенко поступает на юридический факультет Киевских высших женских курсов. В этом же году в Париже вышел сборник стихов Николая Гумилёва (1886–1921, расстрелян как участник контрреволюционного заговора). Этот сборник «Романтические цветы» был посвящен Анне Горенко, так как на протяжении нескольких лет Гумилёв просил руки Анны. Только в апреле 1910 г. они венчались в Киеве, в Николаевской церкви. В стихотворении «Она» Гумилёв писал:

Автор реферируемой статьи также объясняет, по какой причине Анна Горенко взяла псевдоним. Ведь первые стихи она подписывала собственным именем. В связи с этим в семье произошел конфликт, ибо отец не хотел, чтобы она подписывалась под своими стихами его фамилией. Впоследствии Анна Ахматова говорила, что только 17-летняя девушка «могла выбрать татарскую фамилию для русской поэтессы» (с. 199).

Супрематизм Казимира Малевича 15

Российский художник-авангардист Казимир Северинович Малевич родился в 1879 г. в Киеве, в польской семье шляхтича Волынской губернии Житомирского уезда Северина Малевича. Дома у них говорили по-польски. Казимир учился живописи в Киеве и в Москве.

В 1910 г. К. Малевич принял участие в первой выставке объединения «Бубновый валет» московских художников-авангардистов. Члены «Бубнового валета» (П. Кончаловский, И. Машков, Р. Фальк и др.) решали проблемы построения формы при помощи цвета.

Когда в 1913 г. Казимир Малевич рисовал эскизы декораций для постановки футуристической оперы «Победа над Солнцем» в Петербурге, он впервые задумался о создании «Черного квадрата». Задник декорации одной из сцен оперы представлял собою квадрат, наполовину закрашенный черной краской. «Его “Черный квадрат” уже тогда расценивался многими не как художественное произведение, а как символический жест, нигилистическая декларация “конца живописи”, который надо преодолеть, чтобы уйти как от натурализма, так и от минимализма изобразительного искусства» (с. 66). Так К. Малевич стал основоположником супрематизма, самого раннего проявления абстрактного искусства в России в ХХ в.

Супрематизм – это сочетание окрашенных простейших плоских геометрических фигур (квадрат, круг, треугольник) и наложенных на плоскость объемных цветных форм. В 1915 г. Казимир Малевич написал манифест этого направления «От кубизма к супрематизму. Новый живописный реализм» и экспонировал на выставке футуристических картин 39 своих работ под общим названием «Супрематизм живописи». Слово «супрематизм» он вывел из латинского «supremus» («высший»), а в 1916 г. даже организовал общество «Супремус».

Свой знаменитый «Черный квадрат» Казимир Малевич создал в 1915 г. и показал его на выставке «0.10» в Петербурге. Художник думал о триптихе: «Черный квадрат», «Черный круг», «Черный крест». В 1916 г. К. Малевич сделал доклад «Кубизм – футуризм – супрематизм» на научно-популярной публичной лекции авангардистов и экспонировал 60 супрематических полотен на очередной выставке «Бубнового валета».

В 1917 г. Казимир Малевич был избран председателем общества «Бубновый валет», а также выступил с докладом на диспуте «Заборная живопись и литература». В 1918 г. он пишет «Декларацию прав художника» и начинает создавать декорации к поставленной В. Мейерхольдом в 1921 г. «Мистерии Буфф» Маяковского.

В 1919 г. Малевич стал руководить в Москве «Мастерской по изучению нового искусства супрематизма» и экспонировал свои работы на выставке «Беспредметное искусство и супрематизм». Его теоретический труд «О новых системах в искусстве» был создан также в 1919 г.

Первая ретроспективная персональная выставка «Казимир Малевич. Его путь от импрессионизма к супрематизму» состоялась в Москве в конце 1919 г., а в 1920 г. образовалась группа УНОВИС («Утверждение нового искусства»). Здесь Малевич выступил с лекцией «О новом искусстве». Главный его теоретический труд «Супрематизм. Мир как беспредметность, или Вечный покой» был написан в 1922 г.16

Вторая персональная выставка работ К. Малевича, посвященная 25‐летию его творческой деятельности, состоялась в Москве в 1923 г. А в 1925 г. К. Малевич участвовал в выставке «Левые течения в русской живописи за 15 лет» в Ленинграде. Казимир Малевич вводил супрематизм и в архитектуру. Так называемые архитектоны представляют собой объемные архитектурные супрематические модели.

Новый вариант «Черного квадрата» К. Малевич создает в 1928 г., готовясь к очередной персональной выставке, на этот раз – в Третьяковской галерее. Дело в том, что «Черный квадрат» 1915 г., который хранился в Третьяковке, оказался в очень плохом состоянии. В 1929 г. в Третьяковке открылась выставка произведений и графики К.С. Малевича. Вообще персональные выставки работ художника устраивались и за рубежом: в Варшаве, Берлине, Цюрихе, Вене.

В 1932 г. для выставки «Художники РСФСР за XV лет» Малевичем был написан, в пару к «Красному квадрату», еще один «Черный квадрат», который сейчас экспонируется в Эрмитаже.

15 мая 1935 г. Казимир Северинович Малевич скончался от рака в Ленинграде. Согласно его завещанию, тело художника было положено с раскинутыми руками в супрематический гроб в виде креста и перевезено в Москву, где его кремировали в Донском крематории. Прах похоронили близ деревни Немчиновка. Однако могила художника была утрачена во время войны. В 1988 г. там установлен памятный знак в виде бетонного куба с красным квадратом на лицевой стороне. Надпись гласит, что в этой местности в 1935 г. был захоронен прах Казимира Малевича.

Приведем самое известное высказывание художника: «Когда исчезнет привычка сознания видеть в картинах изображение уголков природы, мадонны и бесстыдных венер, тогда только увидим чисто живописное произведение» (с. 66).

«Написанъ бысть съи стыи образ… в Москве в Преображенском» 17