100 лучших мультфильмов? (СИ) - Страница 16

Фильм: ЁЖИК В ТУМАНЕ

Год: 1975

Продолжительность: 10 мин. 29 сек.

Режиссёр: Юрий Норштейн

Страна: СССР

Однажды вечером, зажав в лапках маленький узелок с малиновым вареньем, Ёжик идёт в гости к Медвежонку. Спустившись с горки, он попадает в такой густой туман, что «даже лапы не видно». Знакомая местность вдруг становится для него таинственным непривычным миром. Это ощущение неожиданно окружившей неизвестности, наполненной страхами и непонятностями,

Юрий Норштейн создаёт очень аутентично. Замечательно передаёт настроение и музыка Михаила Мееровича. Зритель будто сам попадает в туман, и проходит весь незнакомый и пугающий путь вместе с героем мультфильма. Отлично сработала художник-постановщик Франческа Ярбусова (кстати, жена Норштейна). Ёжика озвучила Мария Виноградова, Медвежонка — Вячеслав Невинный. Текст от автора читает бархатный голос Алексея Баталова.

Добрые романтические сказки Сергея Козлова про Ёжика и Медвежонка (а иногда ещё про Зайца и других) экранизировались советскими мультипликаторами не раз, но только «Ёжик в тумане» имеет в нашей стране почти культовый статус и, можно сказать, является частью нашего культурного кода. Секрет успеха — в чуткой режиссуре Норштейна, предложившего свой индивидуальный авторский взгляд на эту историю. У него страх неизвестности органично соседствует с поэтичностью, ироничностью и даже некоторой философичностью. В оригинале сказка гораздо короче, там нет ни Медвежонка, ни Филина, который всю дорогу идёт за Ёжиком, пытаясь его напугать. А тот, кстати, в итоге совсем не пугается: когда Филин высовывается из тумана и начинает зловеще ухать, Ёжик его спокойно выслушивает, а потом коротко резюмирует: «Псих».

Идеально-гармоничный фильм, который сам Норштейн назвал «счастливым случаем совпадения всех элементов» по праву считается одним из наивысших достижений русской анимации. А в 2010 году в Японии, в результате опроса 140 кинокритиков, он вообще был назван лучшим мультфильмом в мире.

Фильм: GREAT / Великий

Год:1975

Продолжительность: 26 мин. 40 сек.

Режиссёр: Bob Godfrey / Боб Годфри Страна:

Великобритания

Изамбард Брунель (1806–1859) был выдающимся британским инженером. Свою карьеру он начал в 20 лет, работая под началом своего отца Марка Брунеля на строительстве туннеля под Темзой. Позже он построил 25 железных дорог, 130 мостов, 8 пирсов и 3 крупных парохода, включая «Грэйт Истерн», бывший самым большим в мире в течение 40 лет. Изамбард Брунель и по сей день почитается англичанами, как один из величайших соотечественников, уступая в популярности лишь Черчиллю.

Вот такому достойному человеку и посвящён мультфильм «Великий». Впрочем, прославляется Брунель здесь весьма необычно. Закадровый текст местами напоминает выступление какого-нибудь стендап-комика, а визуальная часть решена в стиле парадоксального английского юмора. Например, туннель до Воппинга Брунель копает как крот в одиночку, фельдмаршал Веллингтон выглядит как голова, торчащая из сапога, а королева Виктория в одном эпизоде вообще высовывается из унитаза. Но, несмотря на такую экстравагантность, фильм толково излагает историю Брунеля со всеми драмами и трагедиями. Благодаря умелой режиссуре Боба Годфри, зритель испытывает всю гамму чувств от веселья до грусти. Здесь хочется ещё отметить заслугу музыки: Джонатан Ходж написал для фильма около десятка отличных песенок в разных стилях, каждая из которых — настоящий хит.

Творческая биография Боба Годфри длилась более 50 лет. За это время он поработал на самых различных студиях (а в 1964 году организовал свою «Bob Godfrey's Movie Emporium»), произвёл более двадцати фильмов и три детских мультсериала. В качестве консультанта приложил руку и к знаменитой «Жёлтой подлодке». Впрочем, с ливерпульской четвёркой он встречался и до этого: в уже упоминавшемся мультсериале «The Beatles» он срежиссировал четыре эпизода, а в фильмах «А Hard day's night» и «Help!» сыграл эпизодические роли. В собственном творчестве Годфри тяготеет к хулиганскому абсурдно-сексуальному юмору. Среди его прочих работ «Великий» стоит особняком и является несомненным шедевром. Кроме грамотной режиссуры, здесь можно отметить уверенное использование различных техник: рисованная анимация; старинные литографии, оживленные путём бумажных перекладок; кинохроника, раскрашенная вручную; а в одной сцене даже контурная 3D-графика. Достойная работа, заслуженно получившая «Оскар» как лучший короткометражный анимационный фильм 1975 года.

Фильм: THE STREET / Улица

Год:1976

Продолжительность: 10 мин. 4 сек.

Режиссёр: Caroline Leaf / Кэролайн Лиф

Страна: Канада

Экранизация одной главы из книги Мордехая Рихлера «Улица», о его детстве, прошедшем в 40-вых годах в еврейском районе Монреаля, на улице Святого Урбана. Речь тут идёт об умирающей бабушке.

Приближающаяся смерть близкого человека — печаль для всей семьи, но когда беспомощную, потерявшую разум бабушку приходится терпеть не один год, на смену печали приходят иные чувства. Эта непростая ситуация глазами ребёнка талантливо воссоздана выдающимся режиссёром и художницей Кэролайн Лиф.

Кэролайн родилась в Америке. Свой первый мультфильм «Sand or Peter and the Wolf» / «Песок, или Петя и волк» она сделала в 1969 году, ещё когда училась в Гарварде. При этом она изобрела новый стиль — песочную анимацию: персонажи фильма были созданы из песка, лежащего на подсвеченном изнутри стекле. Её следующий фильм «Orfeo» / «Орфей» 1972 года был выполнен в технике живописи по стеклу, а уже через год Кэролайн была приглашена в Канаду для работы на местной анимационной студии. Уникальность Лиф была даже не в том, что она использовала в своих фильмах нетрадиционные способы рисунка, а в том, с каким потрясающим мастерством осуществлялось оживление. В случае с песком или краской на стекле сложность состоит ещё в том, что вся анимация производится в одном слое: делая новый кадр, художник уничтожает предыдущий, и уже нельзя вернуться и переделать какие-то недочёты.

Фильм «Улица», считающийся одним из высших достижений Кэролайн Лиф, выполнен водными красками с примесью глицерина для большей вязкости. Иллюстрируя авторский текст, образы свободно перетекают, трансформируясь друг в друга. Движение в кадре почти не замирает, временами Лиф даёт крутые «повороты камеры», демонстрируя отличное чувство пространства. Кроме того, режиссура абсолютно грамотно передаёт психологию персонажей: пусть они порой отрисованы в общих чертах, но, метко заимствованные из жизни, мимика и жесты делают их живыми обладателями индивидуальных характеров.

В плане анимации, как искусства, фильм «Улица» — совершенен.

Фильм: 道成寺/ Додзёдзи

Год:1976

Продолжительность:18 мин. 53 сек.

Режиссёр:川本喜八郎 / Кихатиро Кавамото

Страна: Япония

Два монаха — старый и молодой — совершают паломничество в храм Кумано. По дороге они останавливаются на ночлег в доме одинокой женщины. Хозяйка, которой приглянулся молодой монах, приходит к нему ночью, чтобы разделить ложе. Монах отказывается. Наутро паломники покидают дом, а через некоторое время женщина, обезумевшая от страсти, бежит за ними следом. Когда она настигает их, моло-дои монах вдруг видит в её лице облик демона, и бросается прочь. Он поспешно переправляется на лодке через реку, но женщина преследует беглеца вплавь, на ходу превращаясь в огромную огнедышащую змею. Монах находит убежище в храме Додзёдзи, настоятель которого распоряжается спрятать на ночь молодого человека под большой колокол. Но нет спасения от дьявольской огнедышащей страсти…