100 лучших мультфильмов? (СИ) - Страница 11

Автор этой мастерски выполненной кукольной притчи о превосходстве искусства над грубой силой — Бржетислав Пояр с середины сороковых работал аниматором-кукловодом на фильмах мэтра чешской мультипликации Иржи Трнки, а в 50-тых годах и сам начал ставить яркие, талантливые фильмы. Уже одна из его первых работ «О skleničku vie» / «На рюмку больше» получила премию за лучший мультфильм на Каннском фестивале в 1954 году. Фильм «Лев и песенка» был удостоен Гран-При фестиваля «Annecy». В дальнейшем Пояр ещё не раз получал награды, активно работая с разными видами анимации: кроме кукольных, он делал рисованные фильмы, комбинировал рисунки с куклами, и анимацию — с документальными кадрами. А ещё он придумал «барельефных кукол», усовершенствовав таким образом технику бумажных перекладок.

Фильм: L'HORRIBLE, BIZARRE ET INCROYABLE HISTORIE DE MONSIEUR TETE / Ужасная, странная и невероятная история мсье Тете

Год:1959

Продолжительность: 12 мин. 46 сек.

Режиссёры: Jan Lenica, Henri Gruel / Ян Леница, Анри Грюэль

Страна: Франция

Нарочито незамысловатый по графике и простенько анимированный в технике бумажных вырезок, гротескный фильм, про молодого человека по фамилии Тете («la tête» по-французски «голова»).

Итак, живёт этот «господин Голова» вроде бы довольный жизнью и работой (а она у него несложная: печать на бумаги ставить). Вот только голова у него малость «буйная», какая-то неравнодушная.

Временами отделяется от тела и лезет наводить справедливость, а у мсье Тете в итоге только неприятности. В финале фильма он даже оказывается за решёткой, где сидит с головой прикованной к ноге и сам колотит по ней молотком. Но в последних кадрах сообщается, что теперь голова у него как у всех: мы видим мсье Тете остепенившимся гражданином, на груди которого появляются ордена, а с головы постепенно исчезают черты лица.

Ян Леница — сын музыканта и художника Альфреда Леницы. Он закончил музыкальную школу, затем — архитектурное отделение Варшавского политехнического университета, работал художником — оформителем и иллюстратором. В середине 50-тых устроился на студию документальных фильмов, где познакомился с художником Валерианом Боровчиком. Вместе они начали экспериментировать в жанре мультипликации, создавая короткие, как правило абсурдные и бессюжетные фильмы. Анимировали коллажи из журнальных вырезок, красили киноплёнку и произвольно монтировали попавшую под руку кинохронику. Эти работы, показанные на фестивалях, принесли им известность и за рубежом.

Будучи во Франции, Ян Леница познакомился с режиссёром Анри Грюэлем, который предложил ему сделать совместный фильм по сюжету драматурга Эжена Ионеско — основоположника театра абсурда. Мультфильм «Ужасная, странная и невероятная история мсье Тете» был показан на нескольких фестивалях, и получил Приз критики и Приз имени Эмиля Коля на фестивале короткометражек в Туре. Затем Леница вернулся в Польшу, где снял ещё пару фильмов: «Nowy Janko muzykant» / «Новый Янко-музыкант» (1960) — модернистскую пародию на классический рассказ Генрика Сенкевича, получившую приз «Золотой дракон» на Краковском фестивале, и «Labirynt»/ «Лабиринт» (1962) — мрачноватую фантасмагорию в лучших сюрреалистических традициях, награждённую Призом критиков на фестивале «Annecy». После этого Ян Леница, покинув Польшу, жил и творил попеременно в Париже и Мюнхене.

Фильм: THE FLYING MAN / Летающий человек

Год: 1962

Продолжительность: 2 мин. 25 сек.

Режиссёр: George Dunning / Джордж Даннинг

Страна: Великобритания

На белом фоне в кадр входит нарисованный грубыми мазками человек.

Сняв шляпу и пальто, он взлетает в воздух и зависает там, делая руками и ногами движения, как пловец в воде. Затем в кадре появляется ещё один гражданин с собакой на поводке, и останавливается, заглядевшись на гребущего в воздухе летуна (а собака тем временем трепет зубами брошенное пальто). Летающий человек опускается на землю, надевает шляпу и пальто (теперь уже без одного рукава) и удаляется. Хозяин собаки тоже кладёт свою шляпу на землю и делает попытку взлететь, но получается у него лишь пару раз упасть на четвереньки. Передумав летать, он надевает свою шляпу, и тут обнаруживается, что собака успела прогрызть в ней большую дыру. С досады он даёт пинка собаке и уходит вглубь белизны экрана.

Джордж Даннинг — уроженец Канады. Он закончил колледж искусств в Онтарио, на заре своей карьеры успел поработать на студии у Нормана МакЛарена, а потом — у Бертольда Бартоша во Франции. Позже был переезд сначала в Америку и работа на студии «UPA», затем — в Англию. В 36 лет Джордж Даннинг уже возглавил лондонский офис «UPA». Когда этот офис всё же был закрыт, Даннинг создал собственную студию «TV Cartoons Ltd.» (позже переименованную в «TVC London»), пригласив на работу многих своих бывших сотрудников. В 60-тые годы студия очень успешно существовала, производя рекламные ролики для телевидения. В итоге у аниматоров были средства на производство некоммерческих авторских мультфильмов, одним из которых и стал «Летающий человек».

Сложно сказать, что больше впечатлило жюри фестиваля в Анси в 1962 году — рисование на стекле гуашью фигур без контура или абсурдный сюжет, но фильм получил Гран-При. В случае с Даннингом, однако, можно сказать, что аванс был выдан не зря: через шесть лет он стал режиссёром феерического полнометражного зрелища под названием «Yellow submarine» / «Жёлтая подлодка» по песням «The Beatles».

Фильм: THÉÂTRE DE MONSIEUR & MADAME KABAL. CONCERT / Театр мсье и мадам Кабаль. Концерт

Год:1962

Продолжительность: 6 мин. 40 сек.

Режиссёр: Walerian Borowczyk / Валериан Боровчик

Страна: Франция

«Концерт» начинается с того, что мсье Кабаль (коротыш с лысой головой и щегольскими усиками) увлечённо пылесосит сцену, бегая из одной кулисы в другую (а между тем, пылесос-то у него и не включен). Потом мсье останавливается, отхлёбывает из бутылки и продолжает носиться туда-сюда с удвоенной скоростью. Затем он выволакивает на сцену квадратный ящик на тонких ножках. Входит мадам Кабаль — долговязая, с крючковатым носом и внушительным бюстом. Она открывает крышку ящика и выясняется, что это у них рояль такой. Мсье придвигает жене стул, но тут крышка рояля падает и прищемляет ей пальцы. Справившись с этой проблемой, мадам Кабаль говорит что-то неразборчивое мужским голосом и, наконец, начинает играть на рояле. Игра действует на неё благотворно: у мадам отрастают длинные белокурые волосы и ангельские крылья. Но вскоре идиллия прерывается храпом мсье Кабаля — он уснул за кулисами. Рассерженная мадам Кабаль уходит со сцены, и возвращается, неся спящего мужа за шкирку. Она бросает его на пол, но тот продолжает невозмутимо храпеть. Тогда мадам Кабаль подбрасывает его повыше — мсье Кабаль грохается на сцену и разваливается на части. Не дрогнув и бровью, мадам Кабаль сгружает эти части внутрь рояля, и под траурную музыку пятится со сцены. Затем рояль начинает ходить ходуном, разворачиваться в развёртку, а запчасти мсье Кабаля пляшут канкан. Потом мсье восстанавливается в прежний вид и под аплодисменты убывает за кулисы. Мадам выходит на поклон, и тут её накрывает обрушившаяся люстра. Занавес опускается.

Сегодня каждый киноман знает Валериана Боровчика как автора эстетских эротических фильмов. Но мало кто знает, что с середины 50-тых и до конца 60-тых годов он был известным мультипликатором, одним из основоположников (на пару с Яном Леницей) польской авангардной анимации. Так же, как и Ян Леница, Боровчик в 1959 году эмигрировал во Францию и в своём творчестве тяготел к сюрреализму. Но если у Леницы преобладали кафкианские (а ещё точнее — ионескианские) мотивы, то Боровчик был достаточно ироничен, и иной раз мог развлечь публику таким вот дурашливым сюром. Спустя пять лет он выпустил «Théâtre de М. et Mme. Kabal» в полнометражном варианте, а потом окончательно переключился на художественное кино.